Umberto Lenzi is undoubtedly the king of Italian crime movies, but unfortunately; Syndicate Sadists is not the best examples of his work in this genre. Lenzi's crime flicks tend to be a cut above the rest because he makes films based on stories with a point, and they don't lack direction; but this film feels a bit too wayward to fully fit with the rest of his stuff. The film takes obvious influence from Sergio Leone's landmark western 'A Fistful of Dollars' (which in turn, took influence from Akira Kurosawa's landmark samurai flick Yojimbo), in that it features two warring families and a strong character at the centre. The crime that Lenzi focuses on is kidnapping, and we centre on a character called 'Rambo'. Rambo is dragged into the war between the two families after his brother is killed because of it. Rambo uses his brains and brawn to pit the two families against one another, in the hope of gaining revenge for his brother's death, rescuing a young boy that they've kidnapped, and ultimately letting the two sides destroy one another.　　The film's biggest asset is undoubtedly Tomas Milian. Milian was put to great use by Lenzi in almost all of his crime thrillers. The range of characters he has played for Lenzi is immense, and this one is easily one of the coolest. The character is called Rambo, which immediately sprang to mind the popular Sylvester Stallone character - but for once, the Italians actually haven't stolen this name as Syndicate Sadists was released first! As usual, the film is wickedly entertaining, as we get to watch Milian get himself involved in the usual array of car chases, shootouts and brawls. Lenzi has got him riding a motorbike this time round, and every scene featuring it and Milian is a real standout! However, the film often feels like it doesn't really have anywhere to go, and this means that the running time is stretched out more than it should be. Compared to the crime films of other Italian directors, Syndicate Sadists is more than above average; but in relation to Lenzi crime flicks such as Almost Human and The Cynic, The Rat and The Fist - it doesn't stand tall as one of Lenzi's best. Still, if you're looking for ninety minutes of testosterone fuelled mayhem - Syndicate Sadists will suffice!

　　获柏林电影节评审团大奖。影片取材于意大利文艺复兴时期薄伽丘的著名小说集《十日谈》，帕索里尼从中挑选了8个（亦有说10个）发生在那不勒斯等意大利南部地区的故事进行拍摄（原著中以佛罗伦萨地区故事为主），这些故事大多以揭露教会虚伪丑恶本质为宗旨，并鲜明地表现了作者对人性解放的肯定态度。　　原著《十日谈》是意大利文艺复兴时期最重要的文学作品之一，它以十四世纪黑死病横行的时期为背景，通过十位青年所讲述的一百个故事，大胆鞭挞了当时天主教会的种种丑行，表现出平民阶层追求自由、摆脱宗教束缚的渴望。这部现实主义风格明显的作品堪称欧洲古典文学的杰作，被后人誉为和但丁《神曲》齐名的" 人曲"。　　意大利新现实主义影片后期崛起的导演帕索里尼，延续了自己六十年代以古代神话题材警醒当今世人的创作路线，以相对通俗化的手法连续改编拍摄了《十日谈》、《坎特伯雷故事》和《一千零一夜》三部古典名著影片，合称"生命三部曲"。因为这三部影片中裸露镜头较多，又采用了较为通俗的娱乐片路线，有的电影学者也称之为帕索里尼的"色情三部曲"。对此帕索里尼本人阐述了自己的创作观点："我向观众表现的是整个世界，封建的世界，在这个世界里，情欲极其深刻而狂热地起着支配一切的作用。……我要推出这个世界并且说：你们可以比较一下，我要向你们表明，我要向你们诉说，我要向你们提醒。"

　　一个看门人的女儿，年轻貌美的吉安娜姑娘渴望加入警察队伍，做一个她向往的女警…… 这时候正好有一个贩毒案发生……

　　◎1975奧斯卡最佳外語片　　◎1974紐約影評人協會最佳導演及最佳影片　　三月，空氣中紛飛飄揚著輕軟絮草，教堂的鐘響迴盪在石板路上，小鎮的春天就此揭開序幕。時序回到三零年代亞德里亞海邊的小城，墨索里尼的極右理想仍是信奉的教條，建築工人老爸、家庭主婦老媽、遊手好閒的舅舅、頑皮的小弟，男孩在天主教、法西斯和義大利傳統家庭價值中，迎接他的青春與成長。教室裡捉弄老師的惡作劇、教堂裡擔心手淫的懺悔、鄉村海邊的熱鬧婚宴，費里尼從容隨意地摘選擷取小鎮生活的切片與軼事，密密織就一片記憶之網，在時代洪流與個人思憶之間相互輝映。　　費里尼曾說：「一個人所能做的紀錄，永遠是，也只能是對他自己的紀錄」。《阿瑪珂德》不但被推崇為其個人寫實語法的代表作，也被視為他最重要的自傳作品之一。影片一方面帶領觀眾走進費里尼的童年生活，看見他純真誠摯、幽默風趣的情感源頭。在時代景況的描繪上，也跳脫了純粹客觀、歷史觀察式的審視與檢驗，從最根本的生活細節著手，真實地重現了二次大戰前後義大利境內法西斯的樣貌。　　有趣的是，在《阿瑪珂德》中，我們也可清楚地看到費里尼對女性形象的思索與著迷，聖母、烈女、蕩婦的三位一體，母親與妓女形成了互為表裡的對比，而費里尼作品中一再出現的、體態豐腴、巨大的女體，不但是哺育孩童的母性泉源，也是青年性啟蒙的開端。

　　一场生日派对变成一起惨剧，此后掀起的风波击垮了这个关系紧密的富有社区，让家庭、友谊和人心都变得支离破碎。

“在意大利丰富的犯罪历史中，马蒂奥·梅西纳·德纳罗和他的30年销声匿迹是独一无二的，”导演们坚持说，“多年来的调查和报道中透露出的细节，让我们有机会深入了解他神秘的性格，并揭示他隐身存在所培育的广泛关系网络。在我们的电影中，在理性的沉睡中追逐梦想的人们，最终都陷入了悲剧而荒谬的噩梦之中。”

　　事业有成的商务人士（斯科特·弗利 Scott Foley 饰）大老远飞到意大利，想阻止满脑子白日梦的女儿（玛雅·瑞菲科 Maia Reficco 饰）花大钱修缮一栋破烂别墅。然而，在这个美景俯拾即是，魔力与爱情交织的国度，他将迎来一场“意”外惊喜。

In a haunted apartment building, a paranormal investigator in decline has to reunite with his daughter to solve the mystery of the building and regain his credibility as a writer and father. All this, while trying to escape from the terrible creature that stalks the place, killing the tenants one by one...

　　故事讲述女主角希瑟准备在毕业旅行时享受最后一个自由的夏天，之后就按部就班成为一个都市职场女性。然而路途中，她遇到了冒险家杰克，他与希瑟截然相反，杰克邀请希瑟加入自己的探险之旅，沿着他祖父的日记记录开始一场未知而全新的欧洲旅行。

　　西罗的身体正沉没在那不勒斯海湾的黑色水域里，在下沉的过程中，记忆不断涌现上来，水声与逃跑者的尖叫声混杂在一起。1980年发生了地震，大楼通通倒塌，破碎的瓦砾下，传出了婴儿的哭声。十年后，当初的婴儿已经长大，他无父无母，在那不勒斯的街头苟且活着。长期以来的经历都是他犯罪道路上最生动的教材，他也因此成为了——命硬仔西罗。

　　聚焦布鲁克林一起事件：警察枪杀手无寸铁的黑人男子，被路人拍下。影片分三个视角展开，试图探讨事件的复杂和微妙，以及社会众生：拍下短片的年轻人、黑人警察、想为此事站出来却被家人阻止的高中棒球运动健将……“你以为你看到了三分钟摇晃的录像，就知道了事情真相？”

　　20世纪50年代的意大利，一个充满激情的自由灵魂梦想着爱情、正义和更好的生活。但一段禁忌之恋却可能毁掉这一切。

故事发生在西西里的一个小渔村，演员都是当地居民。《大地在波动》是意大利新现实主义运动中涌现出的一部伟大电影。 　　在田园般的西西里小渔村，渔民们世世代代从事着古老职业，按照祖先的方式生活，无论多么艰难困苦。他们一直被鱼贩和船主欺压。为他们遭受的不公平所打击，年轻渔民尼奥联合其他人奋起抗争，他们因扰乱治安被捕。尼奥不想屈服，他说服家人抵押了住房，自己做起了经营。 　　然而，在一次暴风雨中他们失去了渔船。走投无路之际，年轻的渔民被迫回到鱼贩手下，接受了他们卑劣的条件参加工作。他们失去的不仅是家庭，村民间的团结也丧失了。

　　影片以意大利南部卡拉布里亚地区为背景，讲述了与黑手党组织光荣会相关的家族情仇。故事讲述鲁奇阿诺在乡间过着牧羊和种植蔬菜的农夫生活，刻意远离当地黑手党的血腥。多年前，同样务农的父亲被对立派谋杀。两个兄弟则选择了不同的道路..

伊阿宋是国王埃宋的儿子，埃宋的弟弟珀利阿斯篡夺了王位，伊阿宋则被半人半马的喀戎抚养成人。长大后的伊阿宋回到王国，向叔叔要回王位。而叔叔要求他完成一个任务——夺取金羊毛，只要伊阿宋能做到，叔叔就把王位让出来。伊阿宋率领着希腊众英雄一路远去，来到了金羊毛所在地科尔喀斯。美狄亚（玛丽亚?卡拉斯 Maria Callas 饰）是科尔喀斯城邦国王的女儿，她爱上了伊阿宋，于是盗取金羊毛献给了伊阿宋。她背叛父亲、杀死弟弟，不惜舍弃一切，也要跟伊阿宋远走高飞，到遥远的国度一同生活。 　　然而十年后，伊阿宋不再爱美狄亚，他为了和别国公主结婚而抛弃美狄亚和他们的两个儿子。满腔怒火、悲痛欲绝的美狄亚决定向伊阿宋复仇，她用巫术杀死了国王父女，还把自己两个儿子亲手杀死……

本片描写了十九世纪末期，意大利北部贫穷困苦的农村中好几户农家生活的点滴，由很多个小故事组成。其中的一段叙述一位佃农的儿子去学校读书，对当时这个地方的人而言，读书是件很不容易的事情，家长不懂得受教育的意义与好处，不愿意送孩子去读书，神父多次劝告下家长方才这样做的。这些家庭还需要在生活上加倍省吃俭用来供这些孩子们读书。一个佃农的孩子在读书回来时，鞋子坏了，父亲就砍了一颗树，连夜制成了一双木鞋。地主知道了这事之后，就把这户佃农赶了出去。 　　影片讲述了3个农夫同在一个东家干活的故事，尤其要强调的是各个家庭成员与他们邻居的关系。意大利导演艾玛诺·欧密以其敏锐的能力把一些非专业演员安排在此片做主演，历时12个月。这部影片就影像风格来说几乎是一部纪录片，不同的只是由演员来表演，是生活流电影的名作。重现19世纪意大利佃农生活，优美动人。此片因其精彩的表演和感人的情节荣...

凯特（艾比·考尼什 Abbie Cornish 饰）的故事是一段充满挑战、坚韧和友谊的生活旅程。在阿富汗战争中失去丈夫让她陷入了巨大的痛苦之中，但她努力经营着志愿消防队，同时还在小镇上的农场里与女儿（洛拉·苏尔坦 Lola Sultan 饰）一起努力生活。一天，一位士兵出现在凯特的眼前，他承诺凯特的丈夫，要将他最好的朋友——一只名叫达科塔的战斗犬带回家。达科塔成为了凯特和女儿生活的一部分，迅速适应了农场的生活。在一个火灾中，达科塔展现出非凡的英雄气概，成功地救出了一名被困的妇女，因此成为了当地的英雄。 　　然而，当地治安官对凯特的农场土地产生了兴趣，试图规划和占有这块宝贵的土地。他不择手段，甚至采取了不正当手段，以期望凯特卖掉这块土地。在这场土地的争夺中，凯特得到了士兵、女儿以及达科塔的帮助，他们共同面对着挑战，认识到家庭农场的真正价值，以及友谊的珍贵。...

　　另类的爱情故事，肢体纠结的情色语言。　　1957年，原纳粹军官Max（Dirk  Bogarde 饰）隐姓埋名，在维也纳一家酒店当午夜守门人。某日，他遇到著名指挥家的妻子Lucia（Charlotte Rampling  饰），往事排山倒海而来。　　原来，Lucia是纳粹集中营的幸存者，当年是Max的性奴，也是他的情人，Max对她一直念念不忘。　　Max趁Lucia外出演出，和Lucia重逢，随即将她接到了自己的公寓，二人迅速恢复了往日的关系。　　于此同时，Max所属纳粹余孽小团体也在寻找Lucia，想除掉这个有力的证人，Lucia的丈夫也因为妻子失踪而报警。Max走投无路，只能囤积了大量食品在公寓里，和Lucia足不出户，靠性爱彼此安慰，忘记现实的困境，等待终将来临的救赎或者毁灭。

　　《巨大》讲的是一个被背叛的母亲和她迫切想要变成男孩的女儿之间的故事。该片故事背景设定在上世纪70年的罗马，意大利社会正处于转折点，影片描绘了一个家庭的生活点滴。佩内洛普饰演克拉拉，是一位母亲，是整个故事的核心。她的女儿执着想变成一个男孩，以及她和另一个身份差距悬殊的女孩之间懵懂的初恋。